28 noviembre 2011

ENTREVISTAS : DIEGO RUÌZ "THE STORM " ,"Una Historia se debe escribir desde sus comienzos "


Todo un honor para el que suscribe esta entrevista, el  poder charlar con DIEGO RUÌZ batería de la mítica banda Sevillana THE STORM ,la primera banda Española en practicar autentico HARD ROCK ,tal como la palabra indica, otros se apuntaron el tanto , pero no eran más que bandas que recogían esas mínimas influencias en su música. THE STORM ya le pegaban duro al rock ,con algunos mínimos elementos progresivos, eran directos y bestiales una tormenta de watios poseída por las influencias de DEEP PURPLE,JIMI HENDRIX y otras bandas de la época, aún siendo una banda que teloneo a los mismísimos QUEEN y sus miembros se quedaron pasmados cuando vieron a una banda de melenudos Andaluces tocando con un virtuosismo poco habitual en las bandas españolas de la época,no llegaron al status que se merecían

LOS VERDADEROS PIONEROS DEL HARD ROCK ESPAÑOL


1.¿Còmo se siente DIEGO RUÌZ  y los demás componentes de STORM, cuando ven que ahora se reivindica su grupo como los verdaderos pioneros en hacer este género musical en este país ?

     Todo lo que suponga reivindicar el nombre de STORM, supone una
     verdadera satisfacción, y alegría ya que creemos que habiendo  
     aportado tanto a la historia, y la música de este país, nos lo 
     merecemos. Aun así  lo bueno hubiera sido no tener que reivindicarnos
     pues  a otros grupos, y artistas del país  no les ha hecho falta, aun sin 
     merecérselo.

2.THE STORM nacieron en una época donde la escena Sevillana estaba plagada de grupos que revolucionaron con sus diferentes propuestas el ROCK ESPAÑOL digase THE SMASH por poner un ejemplo ¿ Cómo era la escena SEVILLANA de aquella época y como fueron los inicios de THE STORM ?


      Una historia se debe de escribir, desde sus comienzos, y
      cronológicamente, pues lo contrario, no es historia..
     A parte de todo no había tantos grupos como se dice, o sea grupos  que
     tuvieron gran relevancia  musicalmente hablando, porque se nombran a
     gente que eran unos pachangueros que copiaban de otros. Siento mucho
     decir esto pero la verdad es la verdad.

3.¿ Qué significó para vosotros telonear a los QUEEN en aquella época ?
     
  No hay palabras, para decir, que sentimos, o lo que podían sentir 
 cualquier grupo, de este país al estar tocando con QUEEN.

4. ¿ Cómo con un futuro tan prometedor y  con grandes críticas de vuestro primer disco, se os fuè disipando todo ?  
    Como dicen algunos roqueros la puta Mili.

5. ¿ Es verdad que quisieron ficharte como batería para una banda del norte de EUROPA cuando te vieron en una actuación ? ¿ te acuerdas del nombre de ese grupo? 

    Es verdad que quisieron ficharme mas de un grupo, uno de ellos fue (Titanic).


6.Después regresasteis en 1.979 con un disco muy diferente " EL DÍA DE LA  TORMENTA" en dónde se ven cambios en vuestra música,sofisticandola y más enraizada en lo que se llamo ROCK ANDALUZ, pero con la suficiente personalidad para que no os metieran en ese saco ¿ a que fùe debido ese cambio de sonido adpatandolo a un ROCK más sinfónico, más accesible ?

  En el año 1979, tuvimos que hacer un disco, impuesto por la casa discográfica, y sus productores, teniendo que sacrificar, parte de nuestro estilo ya consagrado, nos dijeron que teníamos que ser mas comerciales o 
no grabábamos.

7.Tras esa etapa del segundo disco ¿ hasta cuando estuvisteis actuando?

    Estuvimos tocando hasta el 1984.

8.¿ y cuando fuè el regreso oficial de la banda ?
     No lo  sè seguro, pero en Internet  se puede averiguar.

9.¿ No creéis que injustamente habéis sido un grupo olvidado, cuando se habla de los inicios del ROCK 
ESPAÑOL,siempre nombrando a otros como por ejemplo MIGUEL RIOS ò TRIANA ?

 No puedo comprender que un grupo como nosotros haya sido tan injustamente ingnorado, pero, la culpa es particularmente, y sobretodo por los periodistas de Sevilla, que son unos,ineptos,ya que como bien explico en la entrevista a THE STORM  Serie z, no han escrito la historia de verdad.

10. ¿ DIEGO puedes contarme los proyectos que tenéis entre manos ?

  Queremos hacer un disco llamado "Trilogia"  pues cuatro temas del primer
 disco, cuatro del segundo,y cinco del nuevo.

11.¿Actualmente se os reivindica mucho , os sentís queridos y reencontrados en el puesto que os merecéis en la historia de nuestro ROCK ?

Ya te comento que el que se nos reivindique bastante es muy bueno, pero tiene que ser a través de gente como tu, que hacen que seamos reconocido, creo que todavía falta un poco, porque hasta que cuando aquí se hable de la historia de la música sin que ningún periodista, se salte es eslabón de esta cadena entonces, estaremos mas orgullosos, pues así debería de ser.

12. He podido por fin ver un concierto de THE STORM ,algo muy grande para mí , ( disfruté como si viera a los mismísimos LED ZEPPELIN, una descripción de que vi un grupo con una solera y una calidad tremenda igualada a esa míticas bandas de los setentas ) canté muchas de vuestras canciones pero escuché nuevas canciones ¿Hay proyectos de grabar nuevo disco, para cuándo ?

Como ya te he dicho antes hay proyecto de grabar, lo que si queremos una casa de disco que quiera invertir en nosotros.


THE STORM en directo en el FESTIVAL BENÉFICO " RUMBO A GAZA " PABELLÓN DE LOS DEPORTES DE SEVILLA

13.¿DIEGO cuáles han sido los músicos que más te han influido  a tì como batería?


 Primero no hay que olvidar, por donde, y cuando alguien te motivo lo suficiente para dedicarte a la musca, y por supuesto tenemos que hablar inevitablemente de Ringo Star   el batería de Beatles.Ese fue para mi y para muchos como yo el verdadero detonante, claro que vas aprendiendo y te das cuenta que hasta hoy hay muchísimos baterías Infinitamente mejores que èl. Por supuesto los dos baterías que me marcaron de verdad fuè, el de LED ZEPPELIN, y  DEEP PURPLE, pero hay muchos màs donde yo he aprendido bastante, como YES , KING CRImSON, EMERSON LAKE & PALMER etc.………… 

14.¿que tipo de música sueles escuchar,te gusta el HEAVY METAL?

 Partiendo de la base de que todo lo que este bien hecho,es digno de escuchar y aprender de ello, obtienes mas conocimiento musical,y puedes valorar mejor todo tipo de música.Me gusta escuchar la música por la cual yo me identifico más, pero hay música de Heavy metal que de verdad no tienes por donde cogerlos.

DIEGO RUÌZ MAESTRO DE LAS BAQUETAS

15. Y para finalizar una pregunta que no es música ¿del SEVILLA ò del Bètis ? 
A mi no me gusta el Fútbol. Aunque mi familia sea del Sevilla, creo que hay cosas mucho más importantes, y que deberían tener mas respaldo, económicos, que once tíos detrás de una cosa  redonda, por supuesto con todo mi respeto.(comparto la mìsma opinìon )


DIEGO quiero agradecerte tu atención con este blog y desearos lo mejor para una gran banda como vosotros esperamos ansiosos ese disco que teneìs en proyecto, y desde aquì reivindicamos el lugar que le corresponde a esta mìtica banda ANDALUZA como el ,verdadero origèn del ROCK DURO patrio... ellos son THE STORM 







PORTADA DEL MÌTICO PRIMER DISCO DE THE STORM



27 noviembre 2011

DISCOS: A MEDIA TEA "CON UÑAS Y DIENTES" (autoeditado)


Hoy os hablamos del primer trabajo editado por esta buena banda de Rock and roll ,  creada en Granada buena tierra de ROCK , formada por miembros de la banda tributo a " Platero y tú " ,A PELO Y TÚ.Esta claro que lo que nos encontramos en este disco esta muy en la lìnea de la banda que comandara FITO CABRALES e IÑAKI ANTÓN HUOHO que produce este disco.Ellos son ALFONSO BORREGO voz y guitarra,ELÌAS SERRANO guitarra y coros, MIGUEL SÀNCHEZ bajo y voz , y JUANTXO GUERRERO batería y han grabado estas 10 canciones de puro rock and roll al estilo de los nombrados , o de unos AC /DC con las colaboración de BATIZ (FITO & FITIPALDIS ) y AURORA BELTRÁN.El disco se abre con "SIN TRAMPA NI CARTÓN" un tema que suena bastante similar a aquellos PLATERO Y TÙ con un sonido muy STONES." DAME MÀS " es el segundo corte de este cd,es más marchoso con guitarras más AC/DC con la colaboración de FITO, un tema muy conseguido muy hard rockero.En en un estilo más desenfadado y personal entra el tercer corte " A UN NOMBRE DE CUENTO ". Un tema potente a medio tiempo es "HUYE CONMIGO " alejado de esa influencia que tiene como banda de versiones con cierto aire a ROCK SUREÑO en el duelo de guitarras .El quinto tema es una precioso tema donde canta AURORA BELTRÁN y el saxo de BATÌZ que le da un ambiente muy especial a este tema llamado "UN ÙLTIMO PASEO ", por cierto muy buena.Siguiendo con el Rock & Roll escuela PLATERIANA " COMIENZA LA CUENTA ATRÁS" tema marchoso y  pegadizo .EL blusero "INSACIABLE "  marchoso y de buen rollo.El marchoso y hard rockero "AROMA DE BAR " le da ese punto canalla y noctàmbulo a ese corte número 8 de este cd. "A PELO "  es el homenaje a su banda de versiones A PELO Y TÙ , sigue la lìnea de todo el cd , al igual que el que cierra el cd " A-4 " otro tema muy conseguido.Es lo que vas a encontrar sonido muy rock and rollero ,muy influenciado por PLATERO , pero también por bandas clásicas como LEÑO,STATUS QUO, AC/DC, STONES , un trabajo muy digno y con mucho gusto hecho por estos chavales de GRANÀ, para más info aquì tienes su web . www.amediatea.com


19 noviembre 2011

NOTICIAS : " VEINTE AÑOS SIN FREDDIE MERCURY "


Y parece que fuè ayer cuando nos dejaba fríos la noticia de la la muerte de aquel cantante extravagante , de eterno bigote,aquel a que apodaron REINA, que llevó su particular arte y sensibilidad a través de las notas musicales de sus discos, que cantó canciones que siempre estarán en la memoria del seguidor de la música, desde sus inicios con SMILE , luego QUEEN innumerables discos que grabó este visionario, que se llamaba artista cuando no era aùn nadie, y que paso al OLYMPO de los DIOSES DEL ROCK que no es otro que el de hombres que tuvieron que decir cosas al mundo, cantarlas y transmitir con sus canciones, sería muy larga nombrar la lista de esos poetas ROCKEROS que nos dejaron, y entre ellos este genial cantante conocido como FREDDIE MERCURY aunque de verdadero nombre FARRUK BULSARA, un hombre que se reinventaba a sí mismo sobre un escenario,aportando y engrandeciendo el ROCK como pocos han hecho, un autentico artista de los pies a la cabeza,con sus peculiaridades que hasta en sus últimos momentos grabó canciones, porque estaba tan lleno de vida que no quería parar por su enfermedad. Han pasado 20 años de la muerte del gran cantante FREDDIE MERCURY , aún sus seguidores le hechan de menos,aunque tiene sus discos pero ver a QUEEN en directo sin FREDDIE no es lo mismo, un gran recuerdo para uno de los genios más grandes de la música del siglo XX , en su veinte aniversario en este 24 de Noviembre... THE SHOW MUST GO ON !!!

DISCOS: KRULL "IV " (AUTOEDITADO)



¡SI SEÑOR! vaya regreso de los KRULL, veinte años después han vuelto,  con un discazo en toda regla.La banda CANARIA de Hard Rock Melódico ha vuelto con mucha fuerza y con un disco plagado de potencia , melòdia y grandes canciones, por los senderos de la música bien interpretada y con alma.Es un soplo de aire fresco de la vieja  guardia del "HEAVY " que vuelve a aportar su sabiduría y su buen hacer musical, para mi ha sido reencontrarme con unos KRULL que creo que van a volver a dar mucho que hablar de nuevo.Un disco que aporta canciones pegadizas y un buen rollo mùsical positivo, y una estética cuidada y muy currada que viene en forma de digipack, y que ha sido grabado entre Arinaga y Londres y con la siguiente formaciòn DANIEL UCHE hammond y piano, ZACK MONZÒN y FRAN ALONSO a las guitarras, PACO SANTANA  a la baterìa,JUAMMA GONZÀLEZ al bajo y la inconfundible voz de JUANMA RODRIGUEZ, ademàs de dos coristas ELISA RUANO Y VICTOR GUARDIA que aportan un efecto en partes del disco ,muy interesantes con sus coros.Nueve son los temas que componen este gran trabajo con ese sonido ochentero pero con elementos más actuales y puntuales. El disco se abre con el "EL REGRESO ", con este Hard Rock " Whitesnakero " lleno de fuerza, directo y con ese sabor clásico de las cosas bien hechas.Para mi una de las mejores canciones es esta " CUANDO PERDEMOS EL NORTE" , un tema muy A.O.R muy pegadizo,¡ muy ochentas !.Un homenaje en forma de canción al maestro COVERDALE con " PIEL DE SERPIENTE " otro temazo, de lo mejor , un clásico Hard rock al más puro estilo de la SERPIENTE  BLANCA ¡ delicioso ! con un trabajo de coros excelentes y ese feeling que te trasmite la canción .Y baladas también se incluyen entre este derroche de marcha,como la delicada " NI TÚ " con momentos de intensidad y fuerza que aportan al tema originalidad y contrastes muy conseguido. "CIUDAD EN LLAMAS " se abre con ese sonido Hammond,y con un sonido de guitarra muy original, y se convierte en un temazo , medio tiempo con todo la fuerza del mejor HARD ROCK.Con la bonita "CON EL MAR EN CALMA" vuelve el lado más A.O.R de KRULL, un medio tiempo suave e intenso y estribillo pegadizo." A FUEGO LENTO " es un tema ligerillo , marchoso y de fácil escucha al igual que "MENDIGOS DE LUJO ".Y para finalizar este excelente trabajo "VIVIENDO AL FILO " un tema alegre con buenos coros ,y muy marchoso, púes esto es lo que te vas encontrar  el nuevo trabajo de KRULL , que a mi parecer no es para nada poco.http://www.krull.com.es/

15 noviembre 2011

Entrevistas: GABY DE VAL " THE VAL UN GRUPO QUE POCO A POCO ENCUENTRA SU HUECO EN EL PANORAMA ROCKERO DE ESTE PAÌS "


1-    No hace mucho habéis editado vuestro primer trabajo, "BACK ",  a nivel nacional ¿Qué respuesta estáis recibiendo de público y medios?

Pues la verdad es que la respuesta de los medios está siendo increíble, gracias a la dedicación de fantásticos profesionales que apuestan por la búsqueda de nuevos trabajos y que invierten su talento y su tiempo en potenciar la difusión de los mismos. En cuanto al público, también estamos recibiendo una respuesta increíblemente buena y sobre todo, cálida. Lo a  es que contamos con un público exigente, sensible y con una muy buena cultura musical, y eso es algo que hace que nuestros directos sean muy gratificantes.

2-    Cuéntame cómo surge la idea de hacer este disco y como después de tantos años alejada de la música vuelves.

El disco surgió por un sinfín de casualidades encadenadas. La sensación que tenemos es que la grabación de “Back” ha sido la que nos ha movido desde el principio…. Todo el rodaje propio de una banda, lo habíamos hecho hace años y para nosotros ha sido como si ese tiempo no hubiese transcurrido. Un día me localizó Oscar Sancho, de Marikalrock, para hacerme una entrevista sobre Yin-Yang (que es el nombre que The Val tenía antes)….Localicé a Alfonso Samos, que es el productor y guitarrista de The Val, y también a David Erick (teclados) para contárselo y para decirles que había gente que se acordaba de nosotros. Dado que hacía años que no nos habíamos visto aprovechamos para quedar, y claro….fué amor a primera vista….En cuanto nos vimos lo tuvimos clarísimo…”Back” nació en ese instante.

En realidad no he vuelto a la música en el sentido literal. Nunca he dejado de hacer música, y durante años he compuesto canciones, he hecho coros en discos de otros artistas y he dado numerosos conciertos de clásicos del jazz y adaptaciones del rock o del pop al jazz, compartiendo escenario con músicos de primera fila como el saxofonista Vlady Bas o el guitarrista Santiago de la Muela. Todo esto me ha servido para crecer como autora y como vocalista. He aprendido muchísimo. Pero me gusta el rock y lo echaba de menos. Ya sabes….”la cabra siempre tira al monte….”

3-    Habéis dado una serie de conciertos. ¿Cómo ha calado vuestra música entre los rockeros?

La verdad es que muy bien. Lo que hacemos es difícil de etiquetar, pero puede decirse que es, básicamente,  rock melódico. Nuestro directo es más fuerte que el disco, pero esto no es un hecho casual, sino que pensamos que no es lo mismo lo que escuchamos en casa para disfrutar y dejarnos llevar por la música, que lo que esperamos encontrarnos en un concierto. Al público rockero le gusta nuestro directo porque ponemos nuestra alma en lo que hacemos e intentamos transmitir todo lo que llevamos dentro y todo lo que tenemos para contar.


4. Vuestro abanico musical es amplio ¿Esto enriquece de alguna manera vuestras canciones?

Rotundamente sí. Nuestras influencias a nivel individual y nuestras experiencias son muy variadas y no nos ponemos límites a la hora de componer o de interpretar. Pero lo cierto es que lo que tenemos en común es el gusto por el rock melódico, el rock sinfónico y el A.O.R.

5.  Por qué éste trabajo ha sido editado primero en ALEMANIA y como es acogida vuestra música en tu país de orígen?

Hay varias razones. En primer lugar, yo nunca había hecho música en Alemania y sentía la necesidad de llevar también allí lo que hacemos. Es una cuestión sentimental. Por otro lado, antes de comenzar a grabar el álbum hicimos maqueta de dos de los temas y los pusimos en nuestra recién creada página web. El director de MMM-Artist-Management y de NewcomerRadio.de llegó a ellas a través de una de sus colaboradoras, Mandy Schneider. Les gustaron los temas y directamente nos dijeron: “The Val goes Germany”. Así que hicimos el disco y empezamos inmediatamente con la promo en Alemania, Austria y Suiza. La acogida está siendo extraordinaria. En realidad lo que hacemos tiene un carácter muy internacional, en el sentido de que puede gustar en cualquier sitio.

6. ¿Qué intentas trasmitir con tus canciones? ¿Llevas temas o vivencias tuyas a tus canciones, o son reflejo de lo que pasa en el mundo?

Hay un poco de todo… Algunos de los temas son vivencias personales o de personas a las que conozco y aprecio. Otros son la traducción en música de sensaciones difíciles de explicar con otro lenguaje. Y por supuesto hay temas en los que he volcado mi aversión a las injusticias. Éste último es el caso de “Trapped between the Lines” impregnada del impacto que me produce el hecho de que existan personas que no tienen nada, ni un techo donde cobijarse, y donde además intento hacer ver que le puede suceder a cualquiera. O también en “The Age of the Sun” o en “Pay”, que anima a cualquier mujer en una situación sentimental complicada a ser fuerte y no asumirla como un destino inevitable.

7. Gracias a este disco se vuelve a recordar tu pasado como vocalista del grupo YIN YANG. ¿Qué recuerdos te trae esa época?

Si. Es muy curioso. Al sacar este disco nos han reencontrado muchas personas a las que no solo les gustaba Yin-Yang, sino que además comparten en muchos casos recuerdos con nosotros. Nos piden las canciones, fotos, la firma del single del Villa de Madrid….y resulta muy gratificante y sorprendente, sobre todo porque en su día nunca fuimos conscientes de la repercusión del grupo. Los recuerdos que tenemos son todos buenos. Un pasado en común que no se puede olvidar jamás, lleno de horas de ensayo, conciertos, grabaciones nocturnas, y todo ello llevado con un entusiasmo que desde luego no hemos perdido.

8.  ¿Piensas que THE VAL y este disco son una evolución lógica de lo que vosotros hacíais a finales de los 80 y principios de los 90 como YIN YANG?

A esto te doy un sí contundente. Cuando comenzamos a pensar en cómo hacer el disco no tuvimos ninguna duda. Queríamos retomarlo donde lo habíamos dejado, sin intentar forzarnos a hacer algo que se ajustase a las tendencias actuales y que fuese en contra de nuestra propia naturaleza y la del proyecto. Al fin y al cabo habíamos decidido continuar donde lo habíamos dejado por las circunstancias que se dieron en su momento, la pérdida de Iñaqui de Miguel, nuestro batería. Así que “Back” es un trabajo claramente enraizado en Yin-Yang, y aunque lógicamente los sonidos son actuales en gran parte por la propia evolución de la tecnología del sonido, tanto la composición como muchos de los arreglos nos llevan a Yin-Yang.

9.  De todas las canciones de vuestro disco, ¿cuál es tu favorita ?

¡Qué pregunta más difícil! Me gustan todas. El álbum es un “todo”. Quiero decir que en general genera estados de ánimo que van cambiando de una canción a otra y se pueden sentir millones de cosas desde el tema 1 hasta el 12. Por esa razón me cuesta mucho quedarme con uno, pero sí puedo decirte que hay una que escucho más veces, y es “The Unwritten Songs” (las canciones no escritas), que la verdad es que no es nada comercial, empezando por su duración (creo que dura cerca de 7 minutos) y continuando por su temática, que no es muy convencional….las canciones no escritas que ahora se escriben para aquellos que no saben cuánto me importan. Es bastante intimista e intensa y hace que afloren sentimientos muy fuertes. Pero insisto en que sería inconcebible sin la existencia del resto del disco. Unas canciones complementan a otras.






10. ¿Cuál es el mercado que esperáis abarcar con vuestro disco?

Cualquiera que hace un trabajo, el que sea, espera llegar al mayor número de personas posible, y nosotros no somos diferentes. Resulta muy especial pensar que alguien en Alaska, Suecia o Australia pueda estar escuchando lo que has hecho y pueda sentir lo que tú has sentido al componer o grabarlo. El hecho de que el disco esté grabado en inglés nos está facilitando el acceso a muchos mercados. De momento hemos comenzado con fuerza en Alemania, Austria, Suiza y España… Veremos hasta dónde somos capaces de llevar nuestro trabajo. Pero desde luego esto es algo que no nos produce estrés alguno. Llegaremos hasta donde podamos.

11. Creo que aunque habéis actuado por una serie de salas, todavía no se ha ofrecido la presentación oficial del disco. ¿Cuándo lo vais a presentar?

La presentación oficial en España será el dia 20 de diciembre, en la Sala Ritmo y Compás (Madrid) a las 21.30 hrs. ¡Ya estamos deseando que llegue el día!

12. Me ha dicho un pajarito que estáis en un proceso de distribución de vuestro disco a nivel , ya no sólo nacional sino también internacional.

Si, es verdad. Hemos tenido una gran suerte, porque en Avispa Records se fijaron en nuestro trabajo, así que ahora estamos con ellos y lo van a distribuir dentro y fuera de España. La verdad es que fue una buenísima noticia y estamos encantados….¡Imagínate!

13. Sois siete en el grupo, pero realmente el disco solo lo habéis grabado tres. ¿No sois muchos  para un escenario?

Je, je, je….Sí….La verdad es que cuando tocamos en algún sitio donde el escenario no es amplio, Alfonso se lleva un buen montón de codazos míos…. Son gajes del oficio…. Pero merece la pena, porque con ello conseguimos ser muy fieles al disco cuando tocamos en directo, aunque lógicamente suene más intenso el directo.

14. He notado un fuerte mensaje ecologista en canciones como THE AGE OF THE SUN. ¿Os sentís implicados en el tema de verdad?

Por supuesto. Y además pensamos que cualquier persona hoy en día debería implicarse, porque nos jugamos mucho. Es una actitud ante la vida que se ejerce cada día, a veces en acciones pequeñas y cotidianas y a veces en grandes acciones. El video de The Age of the Sun, y evidentemente también la letra, son un mensaje positivo y un llamamiento. Y desde luego un reconocimiento a personas que por este ideal se juegan la vida en muchas ocasiones.

15. ¿Aparte de la música cuál es tu otra pasión?

Me gustan mucho los animales en general. Soy una adoptadora de animales varios convencida y reincidente desde hace muchos años…. Y una vez que están conmigo, pues les dedico tiempo, claro. También me gustan mucho la Historia y la Arquitectura.

16. ¿Ves difícil la situación en el panorama ROCK en este país? ¿Crees que en España se apuesta por la calidad demostrada en este vuestro primer disco o de verdad piensas lo contrario?

Bueno….En primer lugar, muchas gracias por lo de la calidad demostrada. Es muy difícil de valorar, porque la calidad es algo relativo…. Me refiero que lo que para mí es bueno, no tiene que ser necesariamente bueno para los demás. Pero lo que sí puedo afirmar, es que en España siempre ha habido buen Rock, y ahora están saliendo cosas muy interesantes. Deberíamos apostar por ello en nuestro propio interés, para que aquello que es válido tenga un futuro.  Y sí…la situación es muy difícil porque hay muchos grupos. Pero a cambio, ahora contamos con la posibilidad de dar a conocer lo que hacemos con nuevos medios, como internet… Es el público quien decide en último término…Ya no son las grandes discográficas.

17. ¿Tenéis en proyecto, si el disco funciona, sacar otro? ¿Estáis componiendo nuevos temas?

Pues la respuesta a ambas preguntas es que sí. Tenemos previsto hacer otro álbum, para el que ya estamos componiendo. La razón es que cuando te gusta componer, no puedes forzarlo….no puedes hacer un tema si las musas no aparecen…Pero tampoco puedes decidir no componer hasta que tengas una grabación inminente. Hacemos temas porque nos gusta, y los hacemos cuando nos apetece….Vienen ellos solitos. Eso ayuda a tener muchas opciones para cuando llega el momento de elegir para un álbum. Los temas que escogimos para “Back” los seleccionamos de entre más de treinta….


18. ¿Orientaréis vuestro sonido a un sonido más definido apostando por un sonido más rockero, o por canciones más orientadas al pop?

Apostamos por el rock, que es lo que nos gusta hacer y escuchar. Nos gustaría en todo caso potenciar este sonido algo más en un próximo trabajo. Lo cierto es que no nos proponemos, a priori, renunciar a recursos o elementos de fuentes que no sean claramente procedentes del rock, pero más bien tenderemos a tomarlos del blues o del jazz en todo caso, y siempre de manera muy puntual y con el fin de hacer crecer los temas. Básicamente será Rock.

19. Cuéntanos esa anécdota de la tinajas, por favor….

Je, je, je…. Pues mi formación musical comenzó en una tinaja de vino enorme. Increíble pero cierto….¡¡La tinaja estaba vacía, claro!! Donde yo vivía cuando llegué a España, era una zona en la que habían existido viñedos hacía muchísimo tiempo, y habían dejado unas tinajas impresionantemente grandes allí en lugar de llevárselas….Estaban en un campo. Mi diversión consistía, con 12 y 13….y tal vez también 14 años en ir a las tinajas y cantar casi dentro del todo… Efecto reverb. Engancha un montón. Je, je, je….Me gustaba probar sonidos y cantaba canciones celtas, que son idóneas para tener mucho eco, experimentando con mi voz y con los distintos efectos según dónde me pusiera. Costará creer que pasaba horas y horas así, pero es un hecho.


20. Quiero agradecerte tu atención por esta entrevista. Para terminar, me gustaría que me comentaras los motivos por los cuales deberíamos ir a ver a tocar a THE VAL.

Soy yo quien te agradece la entrevista, Alfonso. Ver a The Val merece la pena porque lo damos todo en directo y porque igual que el álbum está hecho de corazón, los directos los damos poniendo el alma en ellos y toda la energía del mundo. Además la formación es muy completa y derrocha potencia, y aprovecho la ocasión para presentar a todos: Alfonso Samos y Marisa de la Plaza a las guitarras y haciendo coros, Isabel Tostón haciendo también coros, David Erick a los teclados, Alejandro Morell al bajo, Mario Carrión a la batería y por último Gabrielle de Val (yo)  al mando del micro.






09 noviembre 2011

DISCOS: TERMINAL SEIS " COMIENZA EL VIAJE " 2.010 ( AUTOPRODUCIDO )


Muy buena impresión me ha dado este disco de la banda Madrileña , TERMINAL SEIS  una banda orientada a un ROCK melódico orientado a todo tipo de público, su música entra fácil porque auna esos elementos plenamente rockeros y con la accesibilidad de elementos más pop. Hay que decir que es su primer trabajo de esta banda formada por RAFA GAS! voz y coros, ALVARO DE PRADO guitarras, DAVID MARTÌN guitarra solista,MOI ARREDONDO teclados, O.L. SIMPSON  al bajo, y ERNESTO DE PRADO batería, el disco cuenta con la colaboraciòn de reputados mùsicos de la escena ROCK madrileña , como JOSÉ BOULEVAR O JAVIER MIRA ( EX- TRITÓN,ALGO SALVAJE, GEYSER ,Y FROTMAN DE PUNTO DE MIRA), miembros de ANTIGÜA y BÁSICO.Las once canciones te la detallamos ahora; se abre con un tema acelerado y marchoso, con toques de power pop como es "REMANDO CONTRA MAREA " pegadizo.El segundo tema es un tema mucho más rockero, con mùcho más feeling, pegadizo también como un chicle llamado "CUATRO MESES SIN TÌ " pero con mucha calidad.Guitarras más cañeras en " ESTO ES ROCK AND ROLL " sigue la lìnea de los anteriores temas, con un sonido entre el rock clásico y con esos matices más edulcorados que le dan esa voz de RAFA GAS! que hace quizás más atrayente y dan un toque personal y fresco al sonido de la banda.( me recuerda el tono de su voz mucho al cantante de DANZA INVISIBLE, aunque esto es rock mamado de bandas como TOPO o ASFALTO, bandas inetiquetables).El cuarto tema es "CAMBIA EL DISFRAZ " con la colaboración del cantautor rockero JOSÉ BOULEVAR ,tema que denota calidad sin ninguna duda.Hay un leve cambio con el quinto tema llamado  "GRITA EL DESCONTROL " un tema más ligero, pero a la vez potente, popero y rockero a la vez , me gusta.Temas acústicos también los hay en este excelente trabajo, ponen la nota más melancólica y profunda con excelente letra en " SÓLO EN LA CIUDAD ".Con un inicio mucho más rockero  comienza "MADRID-LA PLATA " pero con esa accesibilidad y esa impronta pop-rock, pegadiza.Para mi el mejor tema de todos y rockero a tope es "TIEMPOS DE HAMBRE " con una letra cruda y realista, profundo y autentico con buen sabor a ROCK CLÁSICO , con mucha calidad como todo este disco."RAZAS DE CIUDAD " es el tema nueve de este interesante compacto , sigue la lìnea de ese ROCK suave con cierta influencia BRUCE SPRINGSTEEN en el desarrollo del tema, mola el juego de voces que hace ARTURO del grupo BÀSICO junto a RAFA GAS!.En el tema diez se denota una cierta influencia de bandas más poperas ¿ Y TÙ VOZ ?. Y para terminar incluye un bonus track en acùstico llamado " CAMINO A LA ANSIEDAD " dónde colabora ELENA CAPELO ,un tema dedicado a ANTONIO VEGA ex cantante de NACHA POP , y con esto finaliza un buen trabajo de esta banda , que seguro que a la gente de mente abierta le llegará , a los que buscan kaña seguro que les parecera muy pop. TERMINAL SEIS te dan la facilidad de descargar este trabajo desde aquì http://www.terminalseis.com/